.



...No podría Vivir sin ella desde que sé que existe..
.

sábado, 27 de diciembre de 2014

¿?

Quienes somos, adonde vamos de donde venimos.

Publicado el 19 mayo 2014 por Alagog
El tiempo mata es la primera novela de Agustín Gribodo. Novela “breve” como el tiempo, señala –no sin cierta ironía el autor- en la dedicatoria inicial de la misma; breve si tenemos en cuenta ese afán de clasificar que consiste en encasillarlo todo dentro de una determinada categoría –como si le diera una determinada legitimación–; breve pero atemporal.

Escrita con un lenguaje preciso y elaborado que no deja cabida a circunloquios; como no podía ser de otro modo si tenemos en cuenta el tema, que como muy bien señala Federico Jeanmaire, "se mueve entre el género y el drama policial".

Una novela angustiosamente cotidiana en la que Gribodo nos muestra con maestría, que no hay nada más negro que nuestro propio yo y lo que lo rodea, y en la que por otra parte –con gran capacidad de análisis y síntesis– nos señala el corazón del libro desde la primera página del libro-haciendo honor al psicoanálisis-, y citando a Scott Fitzgerald: “Hay otro tipo de golpes que vienen de adentro y que uno no nota hasta que es demasiado tarde para hacer algo, hasta que se da cuenta definitivamente de que, en cierto sentido, ya no volverá a ser un hombre tan sano”.

Si quieres ver las críticas haz clic sobre el enlace Sobre Agustín Gribodo
Quienes somos, adonde vamos de donde venimos.




sábado, 6 de diciembre de 2014

domingo, 30 de noviembre de 2014

Tú me lo pediste


No te había visto pero ya te conocía
casualidad o causalidad, no lo sé
que decida el destino.

Amor es ciego el que no ve
pero que ilumina el horizonte;
Deseo virtual que me atrapa el sueño.

Pero sobreviviré,
 mientras sepa como amar,
sé que estaré vivo.

Nunca escribo poemas por encargo;
Pero tú me lo pediste.


domingo, 16 de noviembre de 2014

La utopía es el camino de alcanzar la realidad




Tercer programa del mundo en tus manos; Contamos con la presencia de Amadou de la Asociación de Inmigrantes de Guinea Conakry y de la Dra. Román presidenta y fundadora de la asociación AMAZONIA...





domingo, 4 de mayo de 2014

Tradición y Ruptura




Borges[1] considera que en el caso de Camoes, “Os Lusíadas “el autor interviene en la obra, desmarcándose de lo que pretende la literatura comprometida. De este modo destino y obra del autor son indisociables.

Esta serie fotográfica que presente bajo el título “Traducción y Ruptura” parten por ende de la misma idea. La cercanía el azar y el conocimiento hicieron que la ciudad elegida fuese Oporto (ciudad que por otro lado creo que encaja perfectamente en lo que pretende ser el devenir de la exposición); y digo devenir porque al igual que en os Lusíadas, -uno pretende ser parte de la obra-, es decir que sea el autor el que rija la obra y no viceversa, desmarcándome así en términos generales de lo que pretende ser el “arte comprometido” y cito textualmente al fotógrafo  mexicano Manuel Álvarez Bravo[2]: “Lo importante en un fotógrafo es su obra, su sinceridad, su capacidad de trascender el plano documental para alcanza la plenitud humana….”, Ese trascender del plano documental es lo que diferencia el documento del contenido artístico o humano.

Para Borges,  portugueses y gallegos, tuvieron algo que no se dio en Castilla, el sentimiento del mar, de ahí que se considere a Camoes un navegante y un desterrado – Permítame el lector que realice la ss. Interpelación, si bien estoy de acuerdo en la carencia y el sentimiento al que refiere Borges con respecto a la ausencia del mar en el castellano, tardía y excepcionalmente Antonio Machado[3] (poeta  castellano), relativiza ese sentimiento al ser el camino una mera huella, y así nos mostrará:

Caminante, son tus huellas
el camino y nada más;
Caminante, no hay camino,
se hace camino al andar.
Al andar se hace el camino,
y al volver la vista atrás
se ve la senda que nunca
se ha de volver a pisar.
Caminante no hay camino
sino estelas en la mar.

Soñar es ausencia[4], “ es estar al lado del allá, pero tiene la vida dos lados, Pessoa, por lo menos dos, al otro solo por el sueño conseguimos llegar, decirle eso a un muerto, que le pueda responder, con un saber hecho de experiencia, que el otro lado de la vida de que habla, la muerte, creo yo, se limite a ser, la muerte es, no existe, es, entonces, ser y existir no son idénticos, no querido Reis, ser y existir solo son idénticos porque tenemos las dos palabras y a nuestra disposición. Al contrario, precisamente porque no son idénticas, tenemos las dos palabras las usamos.

Este ser-existir, ir y venir en definitiva devenir, es lo que trata de mostrar esta serie de fotografías. Esta exposición no pretende que llegue a todo el mundo, sino a quien se sienta identificado con ella, lo que Borges denomina hecho estético, el thrill (la modificación física que suscita cada lectura), es decir el comercio del poema con el lector; en este caso en el comercio del fotógrafo con el observador de la fotografía. La realidad será una construcción de múltiples realidades, tantas como observadores se dispongan a construirla.

Quizá Oporto sea una de las ciudades que mejor refleje ese sentir (al que se refiere el título). Adolfo Casais Monteiro[5] en su poema Europa emitido en la BBC en 1945, refleja perfectamente el mismo que se produce entre el sueño de una Europa de futuro y la realidad de la muerte en el exilio:

Europa sueño futuro…
Europa sueño sin venir
nación de risa franca
frontera sin perros guardianes
abiertos de par en par…


Ahí va el cadáver ataviado de discursos
florido de llagas,
lleno de pus, repugnante…..
cadáver ataviado  de guerras entre fronteras
ficciones para servir el sueño de la violencia,
máscaras de ideales ocultando viejas iras….

Traducción y ruptura se reflejan de un modo particular en el campo de la arquitectura. Es en el 1er Congreso de Arquitectura portuguesa de (1948)[6], donde la noción de arquitectura moderna adquiere una mayor precisión. Por otra parte Francisco Kiel y Fernando Távora en Oporto comienzan a cuestionar desde un enfoque culturalista la noción de progreso implícita en la arquitectura moderna. Todo ello se acentúa con la aparición de Siza en la década de los 50 y la formación progresiva de la escuela de Oporto. Compromiso social y belleza formal van ligados a la mejor arquitectura portuguesa quizá por el influjo de la mejor arquitectura brasileña (léase Niemeyer, Paulo Mendes da Rocha, ambos bajo el influjo del movimiento moderno y fundamentalmente que dejo Lecorbusier en Brasil). A finales de los años 80 se produce una renovación del vocabulario arquitectónico por influjo de la nueva arquitectura Suiza y de la mano de Souto de Moura, pero sin que se pierda la composición controlada de la praxis portuguesa.

En mi serie fotográfica he optado por seleccionar dos edificios, a modo de paradigma y siempre en referencia a lo que pretende ser el título de la exposición. Uno es la Casa da música de Rem Koolhaas situado en la plaza da Boavista, que se incrusta como un meteorito y que a modo de planos inclinados nos permite visualizar las bellísimas casitas que rodean a la plaza y al parque da Boavista; El otro edificio y como contrapunto a lo que representa no lo solo la estirpe Gallega de Camoes sino lo que representa Siza de un modo particular en Galicia y de un modo genérico en todo el mundo he seleccionado el CGAC (el Centro Galego de Arte Contemporáneo) en Santiago de Compostela sin duda una de las obras maestras del genio portuense.









[1] Jorge Luis Borges “Destino y Obra de Camoes”.
[3] Opino que Borges, en cierta medida al referirse a la literatura como serie de hábitos emocionales y por ende convencionales y al relacionarse con el peso del aire, al que no sentimos -como la huella- porque lo estamos sintiendo continuamente relativiza también ese sentimiento del mar al volverlo más convencional.
[4] El año de la muerte de Ricardo Reis
[5] Porto da mina infancia “Manoel de Oliveira”
[6] AV Monografías 155 (2012) Portugal twenty Teams.













viernes, 4 de abril de 2014

CARLOS V



     



Palacio de Carlos V-Granada 2013


                  
                                                   Seleccionada Expo Milán 2014


                                               Foto preseseleccionada por Fotorevista


                                                          #‎Alberto Lago González
                                                               
                                                      #‎Fotografia f/22 E X P O 2013